Мюзикл «Легенда» — это романтическая новелла, наполненная светлой печалью. Он создан композитором Дмитрием Лазаревым и либреттистом Леонидом Гусаровым по мотивам пьесы испанского драматурга Алехандро Касоны «Утренняя фея». Касона – испанский писатель, педагог, актер и поэт — автор широко известных в нашей стране пьес «Деревья умирают стоя», «Семь криков в океане», «Третье слово».

События пьесы происходят в горах Астурии на севере Испании, в солидном старинном доме. Однажды ночью в нем появляется необыкновенная Странница – красивая и загадочная. И только благодаря ей в   семье поймут, какая великая ценность – Жизнь. Жизнь, перед которой меркнут со временем все потери и утраты. Герои пьесы чистосердечны и самоотверженны, в их душах нет места подлости и коварству.

Это возвышенная легенда, проникнутая верой в нравственные идеалы и воспевающая любовь. Это легенда, полная глубоких философских раздумий, оборачивающихся явью!

Мюзикл по мотивам повести А.С. Пушкина

Либретто и стихи: Н. Кузьминых     Музыка: Е. Шашин

Любитель азартных игр Германн узнаёт о существовании беспроигрышной комбинации из 3-х карт (тройка, семёрка, туз). Лёгкие деньги манят героя. Он задумывает выведать секрет у старой графини, которая сама когда-то воспользовалась тайными картами…

Эта мистическая история вдохновила автора либретто поэта-песенника Наталью Кузьминых и известного композитора Егора Шашина на создание мюзикла с одноимённым названием. Мировая премьера состоится на сцене Государственного академического музыкального театра Республики Крым.

«Пиковую даму» играли, пели, танцевали, рисовали, исполняли в балетных пачках и на коньках. Тема повести о большом азарте и любви, которую предали, написанной Александром Пушкиным 190 лет назад, оказалась сродни любому времени, в том числе и нынешнему. Каждый постановщик старался внести в неё приметное своего времени. Так в мюзикле появятся современные гаджеты – смартфоны, ноутбук. Переписку героев повести – Германна и Лизы — зритель увидит на экране, как в окошке дисплея мобильного телефона.

Режиссёр-постановщик – засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Дирижёр-постановщик – засл. деятель искусств РК Э. Мухтерем

Художник-постановщик – К. Ёремин

Балетмейстер-постановщик – засл. деятель искусств РК, лауреат Гос. премии РК А. Гоцуленко

Продолжительность спектакля: 2 ч. 05 мин. Премьера состоялась 27 марта 2023 г.

Музыкальная сказка

Композитор: Ким Брейтбург, заслуженный деятель искусств РФ

Автор либретто: Евгений Муравьёв 

Музыкальная сказка «Иван да Марья» перенесёт юных зрителей в царство-государство, в котором совсем пустая казна. Чтобы поправить положение дел царь решает женить своего единственного сына — Ивана Царевича на богатой невесте. Этим воспользуются традиционные злодеи: Баба-Яга, Кикимора и Соловей-Разбойник. Они попытаются обмануть Царя и выдать Кикимору за Ивана. Но верная Марья, мудрая Киса-Анфиса — внучка учёного Кота и удалые богатыри нарушат все их коварные планы. 

Одной из самых интересных и неожиданных для русской сказки сцен будет сказочный кастинг-смотр невест. Принцессы, съехавшиеся из разных царств-государств, будут дефилировать по настоящему подиуму, демонстрируя пышные праздничные наряды, присущие своему королевству. А также в сказку ворвутся рок-звёзды в соответствующих костюмах, которые исполнят песню «Ладушки-ладушки».

«Иван да Марья» — сказка о любви и верности, мудрости и взаимовыручке, коварстве и обмане, и о том, что добро всегда побеждает зло.

Продолжительность спектакля: 1 ч 00 мин    Премьера состоялась: 24.03.2016 г.

Оперетта в 2-х действиях

Музыка: И. Кальмана              Либретто: В. Михайлова, Д. Толмачёва

Оперетта «Сильва» Имре Кальмана перенесёт зрителя в варьете «Орфеум», где блистает красавица-певица Сильва Вареску. Высшее общество считает, что она не пара наследнику княжеского рода Эдвину. Ведь ему предназначена богатая невеста, а помолвка с Сильвой лишь «жалкая шутка». Но «love story» аристократа и артистки, рассказанная страстным музыкальным языком, просто не имеет права на несчастливый финал.

Режиссёр-постановщик — засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Художник-постановщик — Г. Петкевич

Балетмейстер-постановщик —  засл. деятель искусств РК, лауреат Гос. премии РК А. Гоцуленко

Продолжительность спектакля: 2 ч 30 мин    Премьера состоялась: 12.10.2012 г. 

Премьера восстановленной оперетты состоялась: 17.06.2022 г. 

Мюзикл «Легенда» — это романтическая новелла, наполненная светлой печалью. Он создан композитором Дмитрием Лазаревым и либреттистом Леонидом Гусаровым по мотивам пьесы испанского драматурга Алехандро Касоны «Утренняя фея». Касона – испанский писатель, педагог, актер и поэт — автор широко известных в нашей стране пьес «Деревья умирают стоя», «Семь криков в океане», «Третье слово».

События пьесы происходят в горах Астурии на севере Испании, в солидном старинном доме. Однажды ночью в нем появляется необыкновенная Странница – красивая и загадочная. И только благодаря ей в   семье поймут, какая великая ценность – Жизнь. Жизнь, перед которой меркнут со временем все потери и утраты. Герои пьесы чистосердечны и самоотверженны, в их душах нет места подлости и коварству.

Это возвышенная легенда, проникнутая верой в нравственные идеалы и воспевающая любовь. Это легенда, полная глубоких философских раздумий, оборачивающихся явью!

Музыкальная комедия

Автор: Н. Адуев      Музыка: И. Цветкова    Стихи: Я. Голякова

События спектакля разворачиваются в Санкт-Петербурге и Амстердаме. Петр I посылает в Голландию постигать судоводительское образование и обучаться морскому делу ленивого, глупого, невежественного боярина Антона Свиньина. Ведь по  мнению государя «…можно ли державе великой, морями омываемой, без мощного флоту быть?» Вместе с дворянином в Европу едет его крепостной холоп Иван, которого боярыня-матушка  много лет назад выменяла на заморское зелье — табачный лист — по весу: на одну чашу он встал, на другую табак сыпали, пока вес не сравнялся. Кто преуспеет в знаниях, кто станет офицером по возвращении в Россию, кого царь назначит капитаном?

Режиссёр-постановщик – засл. деятель искусств РК,

лауреат Премии АРК В. Косов

Художник-постановщик  – К. Ерёмин

Художник по костюмам – Г. Петкевич

Дирижёр-постановщик – М. Сербиненко

Балетмейстер-постановщик – засл. деятель искусств РК,

лауреат Гос. премии РК А. Гоцуленко

Продолжительность спектакля: 2.00ч   Премьера состоялась: 14.10.2022г.

Рок-опера-балет в 2-х действиях

Музыка: А. Рыбникова           Либретто: А. Вознесенского 

    «Юнона» и «Авось» — одна из наиболее известных рок-опер композитора А. Рыбникова на стихи А. Вознесенского. В названии спектакля использованы имена двух парусников — «Юнона» и «Авось», на которых совершала своё плавание экспедиция видного государственного деятеля России Николая Резанова. Под Андреевским флагом корабли отплывают к берегам Америки.

    В испанской Калифорнии близится свадьба дочери губернатора и сеньора Федерико. Резанов от лица России приветствует Калифорнию и губернатор приглашает его на бал в честь шестнадцатилетия своей дочери. На балу Резанов приглашает Кончиту на танец. Они влюбляются друг в друга. Но счастливая до этого момента фортуна отворачивается от Резанова. Федерико вызывает его на дуэль. Скандал заставляет русских покинуть Сан-Франциско. Совершив тайную помолвку с Кончитой, Резанов пускается в обратный путь. В Сибири он тяжело заболевает и умирает под Красноярском. А Кончита остаётся верной своей любви на всю оставшуюся жизнь. Прождав возлюбленного тридцать пять лет, она постригается в монахини и умирает в келье монастыря.

    А спустя ещё два века произошёл символический акт «воссоединения» возлюбленных. Осенью 2000 года шериф калифорнийского города Бениша, где похоронена Кончита Аргуэльо, привёз в Красноярск горсть земли с её могилы и розу, чтобы возложить к белому кресту, на одной стороне которого выбиты слова: «Я тебя никогда не забуду», а на другой – «Я тебя никогда не вижу».

    Спектакль отличает оригинальное режиссёрское решение, изобретательное оформление, роскошные театральные костюмы и спецэффекты.

Режиссёр-постановщик – засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Художник-постановщик – Л. Махтеева

Призы и награды:

Гран-При фестиваля античного искусства «Боспорские агоны» (г. Керчь 2011 г.)

Продолжительность спектакля: 1 ч 45 мин    Премьера состоялась: 15.10.2010 г.

Композитор: Ким Брейтбург, заслуженный деятель искусств РФ

Либретто и стихи: С. Сашин      

Это музыкальная лирическая история, которая возвращает нас в наше недалёкое отдельно взятое доброе прошлое, соответствует духу и времени событий, стилизована и полностью отвечает лучшим образцам литературного, музыкального и песенного искусства.

Светлая, тёплая, в каком-то смысле вызывающая ностальгические чувства, эта история повествует о жизни советского казачества в непростое  время, о человеческих отношениях, в которых только сама любовь и расставляет всё на свои места, помогая преодолеть невозможное.

Подобный масштабный мюзикл впервые поставлен на сцене нашего театра. Над его созданием вместе с режиссёром-постановщиком Владимиром Косовым работала команда единомышленников: балетмейстер Александр Гоцуленко, художник-постановщик Злата Цирценс, дирижёр Эльмира Мухтерем.

Режиссёр-постановщик – засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Продолжительность спектакля: 2 ч 35 мин    Премьера состоялась: 21.10.2017 г.

Оперетта в 2-х действиях

Пьеса: Е. Гальпериной, Ю. Анненкова    Музыка: К. Листова

В основе популярной оперетты Константина Листова – одноимённая  песня, которая стала стержнем спектакля. В центре сюжета – молодые севастопольцы, на долю которых выпала война. От того, что любовь нашла их в час тяжелых испытаний, история, рассказанная со сцены ярким языком театра, становится ещё более трогательной.

Первое действие происходит в дни героической обороны на Инкерманских высотах, второе – после окончания войны, когда герои – лейтенант Дмитрий Аверин и медсестра Любаша, а также их однополчане встречаются вновь.

Режиссёр-постановщик – засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Призы и награды:

Специальный приз жюри «За воплощение военной темы и в честь 70-летия Великой Победы»  Международного фестиваля античного искусства «Боспорские агоны» (г. Керчь 2015 г.)

Продолжительность спектакля: 2 ч 30 мин    Премьера состоялась: 08.05.2015 г.

Мюзикл в 2-х действиях

Композитор: Ким Брейтбург, заслуженный деятель искусств РФ
Либретто: Карен Кавалерян     

Роман «Дубровский» — один  из самых читаемых и загадочных произведений Александра Пушкина. Стремительно развивающийся сюжет, замешанный на интригах и любовных переживаниях героев, известен каждому. Любовь, коварство, честность, возмездие и, конечно же, честь — эти человеческие качества волнуют во все времена.

Историю о потомках двух враждующих помещичьих семей — Владимире Дубровском и Маше Троекуровой — расскажет театр в современном масштабном мюзикле, в котором занят весь творческий состав.

Современная музыка, эффектная хореография, красочные массовые сцены и исторические костюмы сделают зрителя участником романтической истории о любви и чести. А виртуозная игра актёров, присутствие оркестра на сцене и новейшие визуальные технологии заставят прочувствовать всю энергию спектакля, поставленного  театром в Год литературы.

Режиссёр-постановщик – засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Призы и награды: Гран-При Международного фестиваля театрального искусства «Театр.Чехов.Ялта» (г. Ялта 2016 г.)

Лауреат в номинации «За масштабность постановки и профессиональное внедрение современных театральных технологий» Международного фестиваля театрального искусства «Театр.Чехов.Ялта» (г. Ялта 2016 г.)

Гран-При за мюзикл «Дубровский». Высшая театральная премия Крыма «Золотой Грифон» (г. Ялта 2016 г.)

Лучшая женская роль второго плана — Ольга Котляренко, роль Егоровны, жены Архипа. Высшая театральная премия Крыма «Золотой Грифон» (г. Ялта 2016 г.)

Лауреат Государственной Премии Республики Крым в номинации «Театральное искусство, телевидение, кинематография, журналистика».

Диплом лауреата в номинации «За лучший спектакль по проекту Пушкинская карта 2022» (Международный театральный фестиваль «Театральная гавань». г. Новороссийск 2022 г.)

Продолжительность спектакля: 2 ч 30 мин     Премьера состоялась: 28.11.2015 г. 

«Беда от нежного сердца» – это самый известный водевиль современника Александра Пушкина графа Владимира Соллогуба. Он написал комедию-водевиль в 1850 году, в этом же году она была поставлена в Александринском театре в Петербурге и много десятилетий оставалась на сцене. Спектакль рассказывает об интриге со сватовством богатого молодого человека, готового влюбляться в каждую миловидную девушку.

Русский литературный критик Виссарион Белинский писал об авторе водевиля: «Граф Соллогуб занимает одно из первых мест между писателями новой школы. Это талант решительный и определённый, талант сильный и блестящий».

 В своей комедии с ярко выраженной любовной линией Владимир Александрович использовал практически все приёмы водевильной техники: путаницу, неожиданные встречи, случайные подслушивания, узнавания, каламбуры. В основе спектакля — извечные, нестареющие темы любви и денег. С кем останется Александр – наследник миллионного состояния? Кого выберет себе в жёны: наивную Машу, авантюрную Катю или бесприданницу Настю? Ведь он сделал предложение всем трём барышням…

Спектакль идет в сопровождении симфонического оркестра театра.

Лесной музыкальный экшн

Музыка: народного артиста РФ Евгения Крылатова 

Либретто: Натальи Кузьминых 

Приключения Красной Шапочки французского сказочника Шарля Перро любимы нами с детства.  В спектакле знакомые герои предстанут в новом виде. Актёры расскажут добрую сказку про решительную Красную Шапочку и трусливого Волка, сбежавшего из зоопарка, её строгую бабушку-учительницу и маму-врача, а также про глупого разбойника, похитившего бабушку в день её рождения. По волшебству старая-старая сказка превратится в лесной музыкальный экшн с запоминающимися песнями известного композитора Евгения Крылатова. «Красная Шапочка» — одна из его последних работ. Мы все любим и помним его музыку к фильмам, мультфильмам и мюзиклам: «Приключения Электроника», «Чародеи», «Гостья из будущего», «Трое из Простоквашино» и многим другим.

Художественный руководитель постановки — главный режиссёр театра засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Режиссёр — засл. арт. АРК, лауреат Премии АРК В. Таранов

Дирижёр —  засл. деятель искусств РК Э. Мухтерем

Художник —  Г. Петкевич

Продолжительность спектакля: 1 ч 10 мин    Премьера состоялась: 21.12.19

Мюзикл в 2-х действиях

Музыка: засл. деят. искусств РФ К. Брейтбурга

Либретто: К. Кавалеряна

Действие мюзикла «Голубая камея» разворачивается в 1775 году в Санкт-Петербурге и Венеции. Императрица Екатерина получает секретное донесение о том, что авантюристка — Елизавета Тараканова — выдаёт себя за дочь императрицы Елизаветы Петровны и претендует на российский престол. Государыня отправляет графа Алексея Орлова в Италию, чтобы он силой или хитростью привёз смутьянку в Россию. Орлову удаётся завоевать любовь и доверие княжны, однако и сам он влюбляется в Елизавету. Она раскрывает Алексею тайну своего знатного происхождения. В доказательство слов Тараканова показывает графу голубую камею с императорским вензелем, по словам монахини, оставленную ей матерью. Между молодыми людьми возникает настоящая привязанность, и Алексею приходится выбирать между истинным чувством и долгом перед государыней Екатериной. В результате предательства юная красавица оказывается узницей Петропавловской крепости…

Мюзикл «Голубая камея» основан на реальных исторических событиях.

Театр и авторы, композитор Ким Брейтбург и либреттист Карен Кавалерян, предлагают свою версию этой запутанной истории.

Вымысел или правда? Решать Вам!

Режиссёр-постановщик — засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Художник-постановщик — К. Ерёмин

Художник по костюмам — Г. Петкевич

Балетмейстер-постановщик — засл. деятель искусств РК, лауреат Гос. премии РК А. Гоцуленко

Музыкальный руководитель — засл. деятель искусств РК Э. Мухтерем

Продолжительность спектакля:  2 ч 05 мин    Премьера состоялась: 30.05.2021 г.

Мюзикл «Легенда» — это романтическая новелла, наполненная светлой печалью. Он создан композитором Дмитрием Лазаревым и либреттистом Леонидом Гусаровым по мотивам пьесы испанского драматурга Алехандро Касоны «Утренняя фея». Касона – испанский писатель, педагог, актер и поэт — автор широко известных в нашей стране пьес «Деревья умирают стоя», «Семь криков в океане», «Третье слово».

События пьесы происходят в горах Астурии на севере Испании, в солидном старинном доме. Однажды ночью в нем появляется необыкновенная Странница – красивая и загадочная. И только благодаря ей в   семье поймут, какая великая ценность – Жизнь. Жизнь, перед которой меркнут со временем все потери и утраты. Герои пьесы чистосердечны и самоотверженны, в их душах нет места подлости и коварству.

Это возвышенная легенда, проникнутая верой в нравственные идеалы и воспевающая любовь. Это легенда, полная глубоких философских раздумий, оборачивающихся явью!

Оперетта в 2-х действиях

Музыка: Иоганн Штраус 

Либретто Н. Эрдмана     Стихи: М. Вольпина   

«Летучая мышь» — жемчужина венской опереточной короны — написана Иоганном Штраусом-младшим в далёком 1874 году. С той поры оперетта не сходит с театральных сцен и остаётся любимейшим музыкальным произведением этого жанра.

История добродетельной Розалинды, которую муж не узнал в костюме Летучей мыши на бале-маскараде, известна многим из нас. Добропорядочная жена наскучила Генриху Айзенштейну. Но ряд поворотов фортуны, набор розыгрышей и недоразумений заставили его осознать достоинства супруги и вернуться к ней покорным и вполне счастливым.

Спектакль отличает лёгкая водевильная интрига, непосредственность, волшебный лиризм, развёрнутые музыкальные сцены, сложные по форме ансамбли, господство вальсовых ритмов.

Музыка этой оперетты дарит радость, ожидание праздника, веру в настоящую любовь и подлинное счастье.

Художественный руководитель постановки – засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Продолжительность спектакля: 2 ч. 55 мин.  Премьера состоялась: 23.12.2020

Концертная программа

Хиты на все времена в новой программе театра!

Артисты оркестра приглашают на концерт, в котором прозвучат легендарные композиции культовых рок-групп. Широко известные рок-произведения от Queen, Scorpions, Deep Purple и других рок-звёзд зазвучат по-новому. Новаторство и оригинальная аранжировка сделают их музыку узнаваемой и в то же время неповторимой.

Рок-хиты в исполнении симфонического оркестра – это не просто новое прочтение классики, это возможность насладиться живым и качественным звуком от профессионалов. Создавая эту замечательную программу, музыканты и солисты театра включили в неё свои любимые песни с уверенностью, что каждый зритель сможет найти ту, что по-особенному отзовётся в его душе.

Напористая энергетика рок-мелодий в сочетании с исполнительским мастерством эстрадно-симфонического оркестра образуют невероятный музыкальный эффект.

Световое шоу, а также специально продуманные видеоэффекты с уникальными фотографиями знаменитых рок-исполнителей на современном светодиодном экране помогут создать особое настроение.

Незабываемые композиции, мастерство, увлечённость артистов и музыкантов подарят зрителям положительные эмоции и неиссякаемой заряд энергии.

Приглашаем окунуться в атмосферу мелодий знаменитых рок-групп!

Мюзикл в 2-х действиях

Либретто и стихи: Н. Кузьминых     Музыка: Е. Шашина

Ихтиандр, Гуттиэре, Зурита, Сальватор — эти имена мы знаем с детства. Кто-то по научно-фантастическому роману Александра Беляева «Человек-амфибия», написанному им в далёком 1927 году, кто-то по одноимённому культовому фильму 60-х годов с красавцем Владимиром Кореневым. 

Театр предлагает свою версию этой фантастической истории, истории любви ранимого, доверчивого Ихтиандра и светлой, бесстрашной Гуттиэре. Их зарождающиеся романтичные чувства вдохновили автора либретто поэта-песенника Наталью Кузьминых и известного композитора Егора Шашина на создание мюзикла «Человек-амфибия».

Что случится, если люди смогут жить и на земле, и под водой? Будет ли для них это счастьем или обречёт на муки? Перед человеком-амфибией стоит жёсткий выбор: умиротворение и независимость в океане или  любовь, которая связана с множеством опасностей, на суше. Красивый музыкальный спектакль расскажет не только об удивительном юноше, которого слух окрестил «морским дьяволом», а также о коварстве и дружбе, ненависти и любви.

Режиссёр-постановщик — засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Дирижёр-постановщик — засл. деятель искусств РК Э. Мухтерем

Художник-постановщик — К. Ерёмин

Балетмейстер-постановщик — засл. деятель искусств РК, лауреат Гос. премии РК А. Гоцуленко

Продолжительность спектакля: 2.35      Премьера состоялась: 11.09.20

Почти в каждом кинофильме мы слышим музыку. Мы так привыкли к этому, что даже не всегда замечаем её. Музыка усиливает впечатление в восприятии кинофильма и композитор является одним из авторов фильма вместе с режиссёром и сценаристом.

При появлении звукового кинематографа песня в кино сразу заняла важное место. Она оказалась замечательным средством характеристики героев фильма, времени, всей атмосферы действия.

Вспомнить лучшие песни предлагает симфоническая программа «Мелодии любимых кинофильмов». Оркестр театра напомнит замечательную музыку из приключенческого фильма «Дети капитана Гранта», остросюжетного  советского бестселлера «Семнадцать мгновений весны», добавит лирических ноток музыка к фильму «Мой ласковый и нежный зверь», напомнит чудесные песни из к/фильмов «Берегись автомобиля», «Мэри Поппинс, до свидания» и «Укрощение огня». Зарубежные фильмы будут представлены музыкой из к/ф «Вестсайдская история», «Крёстный отец», «Пираты Карибского моря», «Запах женщины» и др.

Мюзикл в 2-х действиях

Композитор: Ким Брейтбург, заслуженный деятель искусств РФ

Автор либретто: Евгений Муравьёв  

Гениальность и личность Леонардо да Винчи на протяжении столетий волнуют человечество.

Он оставил свой след едва ли не в каждой области деятельности, проявляя любопытство к музыке, механике, астрономии, ботанике, анатомии… Великий итальянец  был не только загадочным художником, но и просто одним из самых загадочных людей своего времени.

Так какой он, этот «универсальный человек»? Мюзикл «Леонардо» предлагает  «подсмотреть» за жизнью титанической фигуры. История, замешанная на шпионаже и воровстве, мести и прозрении, вере и любви, перенесёт зрителя в эпоху Возрождения. Во времена святой инквизиции, Моны Лизы и упорного стремления человека подняться в небо.

Мюзикл «Леонардо» — это рассказ о любви, которой на самом деле не было, а может и была? Кто знает…

Мистификации вокруг жизни и творчества Леонардо да Винчи волнуют не одно поколение человечества. Какой он был в жизни, этот итальянский гений? Свои ответы предлагают автор пьесы Евгений Муравьёв, композитор Ким Брейтбург и режиссёр-постановщик Владимир Косов.

Режиссёр-постановщик – засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Художник-постановщик – засл. деятель искусств Украины, засл. художник РК, лауреат гос. Премии РК Ю. Суракевич

Балетмейстер-постановщик – засл. деятель искусств РК, лауреат Гос. премии РК А. Гоцуленко

Продолжительность спектакля: 2 ч 15 мин    Премьера состоялась: 27.03.19