Музыкальный спектакль

В Косов М. Типеев

Музыкальный спектакль «Фон. Телефон» поднимает злободневный  вопрос телефонного мошенничества. Средствами театрального искусства Театр говорит об этой актуальной проблеме.

Режиссер-постановщик и автор пьесы Владимир Косов выбрал «малую форму» спектакля, когда тот исполняется в камерном пространстве. Зритель здесь не просто наблюдатель, а полноценный участник действия.

Главные действующие лица – это семья, в которой живут три поколения. Действующие лица выбраны не случайно: под угрозой преступников находится каждый, кто пользуется телефоном – от подростков до пожилых людей. Действие спектакля разворачивается на спортивной площадке, в квартире, а также в телевизионной студии, откуда  ведется прямая трансляция. В сцене «Телевизионная площадка» при обсуждении темы о телефонных мошенниках интерактивно задействованы зрители.

Проект «Фон. Телефон» ставит и отвечает на вопрос: как обезопасить себя и своих близких от телефонных злоумышленников. 

Продолжительность спектакля:     Премьера состоялась: 

Рок-опера-балет в 2-х действиях

Музыка: А. Рыбникова           Либретто: А. Вознесенского 

    «Юнона» и «Авось» — одна из наиболее известных рок-опер композитора А. Рыбникова на стихи А. Вознесенского. В названии спектакля использованы имена двух парусников — «Юнона» и «Авось», на которых совершала своё плавание экспедиция видного государственного деятеля России Николая Резанова. Под Андреевским флагом корабли отплывают к берегам Америки.

    В испанской Калифорнии близится свадьба дочери губернатора и сеньора Федерико. Резанов от лица России приветствует Калифорнию и губернатор приглашает его на бал в честь шестнадцатилетия своей дочери. На балу Резанов приглашает Кончиту на танец. Они влюбляются друг в друга. Но счастливая до этого момента фортуна отворачивается от Резанова. Федерико вызывает его на дуэль. Скандал заставляет русских покинуть Сан-Франциско. Совершив тайную помолвку с Кончитой, Резанов пускается в обратный путь. В Сибири он тяжело заболевает и умирает под Красноярском. А Кончита остаётся верной своей любви на всю оставшуюся жизнь. Прождав возлюбленного тридцать пять лет, она постригается в монахини и умирает в келье монастыря.

    А спустя ещё два века произошёл символический акт «воссоединения» возлюбленных. Осенью 2000 года шериф калифорнийского города Бениша, где похоронена Кончита Аргуэльо, привёз в Красноярск горсть земли с её могилы и розу, чтобы возложить к белому кресту, на одной стороне которого выбиты слова: «Я тебя никогда не забуду», а на другой – «Я тебя никогда не вижу».

    Спектакль отличает оригинальное режиссёрское решение, изобретательное оформление, роскошные театральные костюмы и спецэффекты.

Режиссёр-постановщик – засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Художник-постановщик – Л. Махтеева

Призы и награды:

Гран-При фестиваля античного искусства «Боспорские агоны» (г. Керчь 2011 г.)

Продолжительность спектакля: 1 ч 45 мин    Премьера состоялась: 15.10.2010 г.

Мюзикл в 2-х действиях

Композитор: Ким Брейтбург, заслуженный деятель искусств РФ
Либретто: Карен Кавалерян     

Роман «Дубровский» — один  из самых читаемых и загадочных произведений Александра Пушкина. Стремительно развивающийся сюжет, замешанный на интригах и любовных переживаниях героев, известен каждому. Любовь, коварство, честность, возмездие и, конечно же, честь — эти человеческие качества волнуют во все времена.

Историю о потомках двух враждующих помещичьих семей — Владимире Дубровском и Маше Троекуровой — расскажет театр в современном масштабном мюзикле, в котором занят весь творческий состав.

Современная музыка, эффектная хореография, красочные массовые сцены и исторические костюмы сделают зрителя участником романтической истории о любви и чести. А виртуозная игра актёров, присутствие оркестра на сцене и новейшие визуальные технологии заставят прочувствовать всю энергию спектакля, поставленного  театром в Год литературы.

Режиссёр-постановщик – засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Призы и награды: Гран-При Международного фестиваля театрального искусства «Театр.Чехов.Ялта» (г. Ялта 2016 г.)

Лауреат в номинации «За масштабность постановки и профессиональное внедрение современных театральных технологий» Международного фестиваля театрального искусства «Театр.Чехов.Ялта» (г. Ялта 2016 г.)

Гран-При за мюзикл «Дубровский». Высшая театральная премия Крыма «Золотой Грифон» (г. Ялта 2016 г.)

Лучшая женская роль второго плана — Ольга Котляренко, роль Егоровны, жены Архипа. Высшая театральная премия Крыма «Золотой Грифон» (г. Ялта 2016 г.)

Лауреат Государственной Премии Республики Крым в номинации «Театральное искусство, телевидение, кинематография, журналистика».

Диплом лауреата в номинации «За лучший спектакль по проекту Пушкинская карта 2022» (Международный театральный фестиваль «Театральная гавань». г. Новороссийск 2022 г.)

Продолжительность спектакля: 2 ч 30 мин     Премьера состоялась: 28.11.2015 г. 

Оперетта о любви светской дамы и циркача с романтической тайной в прошлом, выступающего со «смертельно опасным номером» под именем «Мистер Икс».

Тайна загадочного циркача интригует публику: что же заставило его, красавца с благородной осанкой, спрятать свое лицо? Эта тайна привлекает внимание и молодой богатой вдовы Теодоры Вердье. Знатный Барон Гастон де Кревельяк не раз предлагал ей руку и сердце, но каждый раз она отвергала его. Узнав её интерес к циркачу, Барон задумывает хитрую и подлую интригу, чтобы отомстить и унизить её.

Может ли знатная дама выйти замуж за «короля арены»? Да, но тогда она сама станет «принцессой цирка»… Впрочем, какое значение имеет титул, если двое самой судьбой предназначены друг другу?

Оперетта Имре Кальмана сочетает в себе хитросплетения интриг, водоворот чувств и неповторимое ощущение праздника, которое приносит цирк.

Режиссёр-постановщик – засл. деятель искусств РК,

лауреат Премии АРК В. Косов

Художник-постановщик – К. Ерёмин

Художник по костюмам – Г. Петкевич

Дирижёр-постановщик – засл. деятель искусств РК Э. Мухтерем

Хормейстер – А. Рох

Балетмейстер-постановщик – засл. деятель искусств РК,

лауреат Гос. премии РК А. Гоцуленко

Ассистент балетмейстера – лауреат Гос. премии РК И. Гоцуленко

Ассистент режиссёра – засл. арт. АРК Ю. Грищенко, засл. арт. АРК Л. Егорочкина

Педагог по вокалу – засл. арт. АРК О. Палий

Концертмейстеры — Е. Ильюшенок, Е. Картелишева, Л. Чеглакова

«Когда и прадеды мои не жили еще на свете,

В Вероне жили две семьи – Монтекки и Капулетти»

— песней Менестреля начинается мюзикл «Ромео и Джульетта» автором либретто которого является Михаил Марфин, стихотворные тексты – Евгения Муравьева. Музыку к мюзиклу написал известный композитор Ким Брейтбург.

Печальная повесть о 14-летней итальянке Джульетте и юном Ромео, страстно полюбивших друг друга «наперекор звездам», вражде феодальных кланов Монтекки и Капулетти, согласие Джульетты пойти по единственному пути, указанным ей монахом Лоренцо и выпить снадобье, чтобы защитить свою любовь, волнуют зрителей всех времен и народов. Средствами современной режиссуры динамично и остросюжетно разворачивается печальная и вечная история о любви и смерти. Уходят века и государства, меняются люди и природа, но всегда нетленной остается любовь.

Музыкальная комедия в 2-х действиях

Музыка: Гии Канчели      

Либретто и стихи Владимира Константинова и Бориса Рацера по мотивам пьесы Авксентия Цагарели

Классическая грузинская пьеса-водевиль Авксентия Цагарели на музыку Гии Канчели рассказывает о лучшей тифлисской свахе. Энергичная и предприимчивая Ханума ищет невесту для стареющего князя Вано Пантиашвили, прокутившего всё своё состояние.

Комедия, написанная грузинским драматургом более ста лет назад, неоднократно воплощалась на сцене театра, на киноэкране. В спектакле каждый эпизод — маленький комический шедевр. Это простой водевиль, который развивается по законам жанра… Но пьеса хороша тем, что рисует совершенно реальный мир Авлабара — одного из районов старого Тифлиса, где происходит действие спектакля: базар, знаменитые серные бани, сады…

Спектакль, ставший классикой, театральным бестселлером, поставил главный режиссёр театра Владимир Косов.

Режиссёр-постановщик – засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Призы и награды:

 «Лучшая мужская роль первого плана» — Валерий Карпов, роль князя Вано Пантиашвили. Высшая театральная Премия Крыма «Золотой Грифон» (г. Симферополь 2017 г.)

«Лучшая работа художника-сценографа» — Злата Цирценс. Высшая театральная Премия Крыма «Золотой Грифон» (г. Симферополь 2017 г.)

Продолжительность спектакля: 3 ч 00 мин    Премьера состоялась: 26.04.2016 г.

Опера по драме А. Дюма-сына «Дама с камелиями»

Автор: Ф. Пиаве            Музыка: Дж. Верди

Опера Джузеппе Верди «Травиата» является одной из самых исполняемых произведений на мировой сцене. Её сюжет основан на полубиографической драме «Дама с камелиями» Александра Дюма, сына знаменитого французского писателя. Композитор активно участвовал в разработке либретто, добиваясь сжатости действия. Его сотрудником был Франческо Мария Пьаве — один из лучших либреттистов того времени.

Как считают музыкальные критики, вся «Травиата» посвящена Виолетте и трем её воплощениям — легкомысленная красотка, страстная любовница, самопожертвенная возлюбленная… Этот трагический образ исследователи связывают с первой женой Верди, объясняя этим интимную чувственность, страсть и бурное отчаяние, которыми пропитана опера.

Режиссёр-постановщик – засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Дирижёр-постановщик – засл. деятель искусств РК Э. Мухтерем

Художник-постановщик – К. Ёремин

Балетмейстер-постановщик – засл. деятель искусств РК, лауреат Гос. премии РК А. Гоцуленко

Продолжительность спектакля: 2 ч 05 мин          Премьера состоялась: 15.11.19

Мюзикл «Легенда» — это романтическая новелла, наполненная светлой печалью. Он создан композитором Дмитрием Лазаревым и либреттистом Леонидом Гусаровым по мотивам пьесы испанского драматурга Алехандро Касоны «Утренняя фея». Касона – испанский писатель, педагог, актер и поэт — автор широко известных в нашей стране пьес «Деревья умирают стоя», «Семь криков в океане», «Третье слово».

События пьесы происходят в горах Астурии на севере Испании, в солидном старинном доме. Однажды ночью в нем появляется необыкновенная Странница – красивая и загадочная. И только благодаря ей в   семье поймут, какая великая ценность – Жизнь. Жизнь, перед которой меркнут со временем все потери и утраты. Герои пьесы чистосердечны и самоотверженны, в их душах нет места подлости и коварству.

Это возвышенная легенда, проникнутая верой в нравственные идеалы и воспевающая любовь. Это легенда, полная глубоких философских раздумий, оборачивающихся явью!

Мюзикл в 2-х действиях

Музыка: засл. деят. искусств РФ К. Брейтбурга

Либретто: К. Кавалеряна

Действие мюзикла «Голубая камея» разворачивается в 1775 году в Санкт-Петербурге и Венеции. Императрица Екатерина получает секретное донесение о том, что авантюристка — Елизавета Тараканова — выдаёт себя за дочь императрицы Елизаветы Петровны и претендует на российский престол. Государыня отправляет графа Алексея Орлова в Италию, чтобы он силой или хитростью привёз смутьянку в Россию. Орлову удаётся завоевать любовь и доверие княжны, однако и сам он влюбляется в Елизавету. Она раскрывает Алексею тайну своего знатного происхождения. В доказательство слов Тараканова показывает графу голубую камею с императорским вензелем, по словам монахини, оставленную ей матерью. Между молодыми людьми возникает настоящая привязанность, и Алексею приходится выбирать между истинным чувством и долгом перед государыней Екатериной. В результате предательства юная красавица оказывается узницей Петропавловской крепости…

Мюзикл «Голубая камея» основан на реальных исторических событиях.

Театр и авторы, композитор Ким Брейтбург и либреттист Карен Кавалерян, предлагают свою версию этой запутанной истории.

Вымысел или правда? Решать Вам!

Режиссёр-постановщик — засл. деятель искусств РК, лауреат Премии АРК В. Косов

Художник-постановщик — К. Ерёмин

Художник по костюмам — Г. Петкевич

Балетмейстер-постановщик — засл. деятель искусств РК, лауреат Гос. премии РК А. Гоцуленко

Музыкальный руководитель — засл. деятель искусств РК Э. Мухтерем

Продолжительность спектакля:  2 ч 05 мин    Премьера состоялась: 30.05.2021 г.

Историческую роль Александра Невского сложно переоценить. Православный святой, великий Новгородский князь, герой Ледового побоища и битвы, давшей ему прозвище, теперь – главный персонаж эпического мюзикла «Александр Невский». Его авторы Ким Брейтбург, Михаил Марфин и Сергей Сашин перенесут зрителя в 13 век, когда жил, правил и сражался наследник переяславского князя.

Действие мюзикла происходит незадолго до страшной битвы на Чудском озере. Князь Александр обеспокоен тем, что тевтонские рыцари, объединенные в Ливонский орден, готовятся напасть на Русь, неся с собой смерть и разорение… Происходит сражение, вошедшее в историю под названием «Ледовое побоище». Спектакль, поставленный заслуженным деятелем искусств Республики Крым Владимиром Косовым,  заканчивается легендарной победой русских воинов над немецкими рыцарями.

Эпический мюзикл «Александр Невский» в постановке Государственного академического музыкального театра Республики Крым — это яркое костюмированное сценическое действо, прекрасная музыка, великолепные голоса артистов и удивительная хореография, которые не оставят никого равнодушными. Особенно интересно, как решена картина «Ледовое побоище».

 80-летию Великой Победы театр посвящает этот спектакль.

Историческую роль Александра Невского сложно переоценить. Православный святой, великий Новгородский князь, герой Ледового побоища и битвы, давшей ему прозвище, теперь – главный персонаж эпического мюзикла «Александр Невский». Его авторы Ким Брейтбург, Михаил Марфин и Сергей Сашин перенесут зрителя в 13 век, когда жил, правил и сражался наследник переяславского князя.

Действие мюзикла происходит незадолго до страшной битвы на Чудском озере. Князь Александр обеспокоен тем, что тевтонские рыцари, объединенные в Ливонский орден, готовятся напасть на Русь, неся с собой смерть и разорение… Происходит сражение, вошедшее в историю под названием «Ледовое побоище». Спектакль, поставленный заслуженным деятелем искусств Республики Крым Владимиром Косовым,  заканчивается легендарной победой русских воинов над немецкими рыцарями.

Эпический мюзикл «Александр Невский» в постановке Государственного академического музыкального театра Республики Крым — это яркое костюмированное сценическое действо, прекрасная музыка, великолепные голоса артистов и удивительная хореография, которые не оставят никого равнодушными. Особенно интересно, как решена картина «Ледовое побоище».

 80-летию Великой Победы театр посвящает этот спектакль.